La Rotonde des Arts Contemporains est un centre d’art aménagé par la Fondation Nour Al Hayat et géré par Initiative pour l’Art contemporain.
Elle se veut un point de rencontres artistiques et culturelles, travaillant à favoriser le dialogue des cultures et le développement culturel.
Elle reçoit des œuvres en dépôt et dispose d’un centre de documentation sur les cultures et les civilisations.
Objectifs
Les objectifs principaux de la Rotonde des Arts sont :
- Animer au plan des arts et des cultures, les scènes nationale, régionale et internationale,
- Contribuer à créer à Abidjan, un pôle d’excellence, en matière d’art contemporain…
- Contribuer au renouvellement des pratiques de l’exposition en Afrique
- Contribuer à la conservation des œuvres des artistes contemporains en Côte d’Ivoire
- Favoriser l’accès des jeunes et des couches défavorisées à l’art et à la culture, notamment par l’outil de l’information documentaire
- Organiser des rencontres et des débats autour des questions de sociétés et de civilisations,
- Favoriser la connaissance des traditions tout en favorisant le renouvellement esthétique
- Maintenir le lieu entre les arts et la culture.
Principales expositions
- Premiers choix (James Houra, Jems Koko Bi, Tola Wewe, Ki Siriki, Sokhey Edorth : Décembre 2009-février 2009)
- L’histoire nous regarde, mars-avril 2009
- Ursula Bieman, Maghreb connection, mai-juin 2009
- Hommage à Gérard Santoni, Alexandre Dagry, Yacouba Touré, Issa Kouyaté ( octobre-novembre 2009).
- Augustin Kassy. Célébrons l’artiste (novembre 2009-Janvier 2010).
- La danse des couleurs. Exposition d’art contemporain de l’Inde, 22 avril-Juin 2010.
Equipe
Directeur et curateur : Yacouba Konaté
Directeur adjoint et curateur : Yaya Savané
Admnistration
Mme Madjara Diabagaté
Tiémoko Francis Diomandé
Bénévoles
Salif Diabagaté, Régisseur
Katinan Koné, conservateur
Baba Coulibaly, conservateur
Koné Siaka, Photographie et infographie.
lundi 21 juin 2010
.JPG)
lundi 14 juin 2010
.jpg)
mercredi 9 juin 2010
La danse des couleurs, le mot de l'organisateur
Le volontarisme qui motive l'organisation de la présente exposition d'artistes contemporains de l'Inde à Abidjan, rappelle l'énergie mise à réaliser en mai 2009 Maghreb Connection. Par cette initiative, la Rotonde des arts contemporains a ouvert ses portes à une vidéo-artiste suisse et un commissaire français.Aujourd'hui, pas plus qu'hier, il ne s'agit d'en rajouter à la cargaison des aliénations des Africains.Le propos c'est de participer à l'animation du débat nord-sud, d'une part au débat sud-sud d'autre part. On en soupçonne l'enjeu: l'occidentalisation de l'Afrique est un processus qui à défaut d'être réversible, peut être instruit pour en rendre les figures repérables.
La Rotonde entend contribuer à rendre visible en Afrique et pour des publics d'Afrique, une part significative de la création contemporaine dans l'ensemble de ses composantes africaine, occidentale et orientale...
La présente exposition propose une série d'oeuvres qui renvoient à plusieurs registres de l'art contemporain en Inde. tandis que les miniatures d'inspiration traditionnelle font système avec des paysages mythiques d'un réalisme merveilleux, les sculptures affichent leur tempérament. Leur forte personnalité visuelle éclate dans la justesse du style et le mouvement qui porte des idées. Sur la pointe avancée de la contemporanéité, des images en trois dimensions figurent des héros des mythologies post-modernes. De chacun de ces niveaux, le visiteur gardera une ou plusieurs images. Il n'aura pas de peine à percevoir la mélodie encantée de ces flutistes inspirés qui font avancer les vaches et danser les fleurs et les couleurs.
Puisse cete exposition contribuer à relativiser la teneur des débats afro-africains et la fascination d'une grande partie des Africains pour l'Occident.
Yacouba Konaté, avril 2010
lundi 7 juin 2010
Untitled 2 de Akash Choyal
Le visiteur est surpris, sous le choc et foudroyé à la vue des oeuvres sans précédent d'Akash Choyal. Il a conçu un vocabulaire moderne distinctif à partir de ses propres expériences en images animées en 3D. L'utilisation en de 20 couches différentes de crayons et d'encre, les images entrelacées et atténuées créent une illusion de scène en 3D sur une surface en 2D.
Untitled 2 et My arena de Akash Choyal
"La recherche de la vie et le monde de mon imagination sont en profond rapport. J'ai le le sentiment que mon corps et mon intérieur sont au coeur d'une union spécifique. Dans cette mise en oeuvre, la coquille de mon corps extérieur se fend et se dissout dans le monde alentour".Akash Choyal
vendredi 4 juin 2010
Augustin Kassi
Augustin Kassi est la grande vedette du naif Ivoirien. Après ses études secondaires à dimbokro de 1982, il choisit de se former à la peinture en entrant au centre de peinture Artistique que dirige le français Charles Beth à Abengourou. A sa sortie il developpe une écriture attirante mais trop proche de celle de Pairs. Soutenu par Georges Courreges, le bouillant directeur du centre culturel français d'Abidjan. Il participe à ses expositions internationales des naifs (musée d'Art naif Max Fourny, Paris, 1987 et à Uzès, en France ,1989).
mercredi 2 juin 2010
Augustin Kassi
Fantasmes colorés et rondeurs appétissantes constituent la trame picturale de ce jeune talent ivoirien.
Fréderic Bruly Bouabré
Frédéric Bruly Bouabré est un artiste ivoirien né en 1923 à Zéprégühé dans la région de Daloa. Dessinateur et poète, il est aussi l'inventeur d'une écriture spécifiquement africaine pour sauver de l'oubli la culture du peuple bété.Pendant la Seconde Guerre mondiale il a été engagé dans la marine. Après la guerre il a effectué plusieurs métiers avant de devenir fonctionnaire.
A la suite d'une révélation divine qu'il reçut en songe le 11 mars 1948, Frédéric Bruly Bouabré se consacra à donner à l'Afrique une écriture entièrement africaine. Cette vision va directement influencer sa vie et son œuvre. C'est aussi à partir de ce moment-là qu'il se fait appeler Cheik Nadro (le Révélateur ou "celui qui n'oublie pas").
.
Pablo Picasso naît au 36 place de la Merced (aujourd'hui n° 15) à Málaga. Il est le premier enfant de Don José Ruiz-Blasco, alors professeur de peinture à l'école provinciale des Arts et métiers de la ville dite « San Telmo »2, et de Maria Picasso-Lopez. Son nom complet est Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Mártir Patricio Ruiz y Picasso3. Le nom de Picasso, qui n'est pas en fait très espagnol, serait selon certains auteurs d'origine italienne. Un de ses arrière-grand-pères est né à Sori dans la région deGênes3. Selon Robert Maillard en revanche la famille ne serait pas originaire d'Italie2,4. Pablo avait deux sœurs mais aucun frère.
Salvador Dali, le maître
Naissance le 11 mai 1904 à Figueras de Salvador Felipe Jacinto Dalí, fils de Felipa Domènech Ferrès (1874-1921) et de Salvador Dalí y Cusi (1872-1950), notaire. Son enfance se partage entre Figueras,Barcelone et Cadaqués où son père possède une maison. Cette région de l'Empurdan aura une influence majeure sur son inspiration picturale tout au long de sa vie. Il naît moins d'un an après la mort (par gastro-entérite infectieuse) d'un premier fils (né le 12 octobre 1901 et mort le 1er août 1903), prénommé lui aussi Salvador1. Ce frère ainé dont il porte le même nom sera un double obsédant durant toute sa vie et son œuvre : « Je naquis double. Mon frère, premier essai de moi-même, génie extrême et donc non viable, avait tout de même vécu sept ans avant que les circuits accélérés de son cerveau ne prennent feu »2 .
L'intérêt du jeune Dalí pour la peinture commence très tôt, il est encore stimulé par la fréquentation d'une famille d'artistes catalans, les Pitchot, dont est issu Ramon Pitchot (1872-1925), peintre impressionniste3.
Inscription à :
Articles (Atom)